调性（tonality）是一种音乐的特征，用于描述和区分音乐作品中的和声和音调。它是指一个曲子所使用的音调、调式和音乐结构的统一性和稳定性。在一首曲子中，调性有时会保持不变，有时会经历变化，但它是一种音乐作品所特有的全局性基础结构，是帮助听众理解曲子的关键所在。
调性的核心是调式（tonic）。调式通常由一个基本音（tonic）和其余六个音符组成，这七个音符统称为调式音。调式音之间的关系以及它们与基音之间的关系构成了调性。一个曲子如果使用了多个调式，就被称为“调式复杂”或“多调式”曲子。
在音乐史上，调性是一个非常重要的概念。在古典音乐时期，调性是音乐作品的核心和决定性特征。不同的调式和调性被视为表达不同情感和思想的工具。例如，大调被认为可以表达光明、愉悦、希望等积极情感，而小调则被视为表达悲痛、忧愁、劳动等消极情感的最佳选择。
在现代音乐中，调性的概念受到了挑战。自二十世纪初以来，一些音乐家开始采用不采用传统调式的音乐创作方法。这些作品通常被称为“无调性音乐”（atonal music）。这种音乐强调音符间的关系而非调式，通过使用不同的单音和和弦来打破传统和谐模式。调性和无调性之间的区别可以通过比较古典音乐和现代音乐的差异来理解。
总之，调性是一种音乐的特征，它在一定程度上决定了一首曲子的结构和情感表达。理解和感受调性对于理解和赏析音乐是非常重要的。
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